爱上艺术课

    发布时间:2018-05-07 03:14:45责任编辑:高振中点击次数:140

    爱上艺术课

    大连枫叶高中中方教务处 美术教师 金涛

    有一则童话,在一个小池塘里住着鱼和青蛙,它们都想出去看看外面的世界。因为鱼不能离开水,只好让青蛙独自走了。青蛙在外面周游一番回来后,它告诉鱼:“外面有许多新奇有趣的东西。比如说牛吧,“它的身体很大,头上长着两只弯弯的犄角,吃青草为生,身上有着黑白相间的斑块,长着四只粗壮的腿……”小鱼认真的听着,在它的脑海里,出现了“鱼牛”的形象。

    这个故事带给我很多启发。假设,把鱼当做学生,青蛙当做教师,牛则是教学内容。那么,问题一:青蛙在外面看到那么多,为什么要选择牛讲给鱼听?

    问题二:青蛙的讲解惟妙惟肖、滔滔不绝、精彩绝伦,为什么鱼的脑海里还会出现“鱼牛”的形象?问题三:青蛙如果觉得鱼掌握的不好,会不会做一下调整?  

    思考后,觉得以上三个问题可以精炼为“教什么”“怎么教”“教咋样”。

    鉴于以上问题,我尝试整理了以下内容:

    一、教什么?

    符合国际精英人才培养目标的教学内容。中西方美术可以追溯到史前时代,一万年来的艺术形式、流派特色恒河沙数。必须依据高中中方课程质量标准,有针对的、综合的筛选出具有代表性、实用性、人文性、多元性和实践性的教学内容。

    1、代表性

    横跨中西最优秀的艺术形式,传承古今最典范的艺术特色。在中西古今的艺术坐标图上,通常是越靠近交点的位置,就越符合枫叶特色的教学内容。

    以绘画模块(近现代中国画)为例,齐白石、张大千、徐悲鸿傅抱石黄宾虹李可染潘天寿李苦禅等都是中国近现代的绘画大师。在教学内容选取时,不但要考虑中西融汇、古今传承,还要考虑艺术作品带给学生的家国情怀。综合种种,徐悲鸿的艺术作品更具代表性。首先,他提出以西融中的主张,将西方素描造型精准、油画色彩鲜明的特点融入中国画的笔墨神韵,成为民族新文化的倡导者和创新者。其次,作为一名正直敏感的艺术家,徐悲鸿时刻心系祖国,将民族气节与艺术叠加,在抗日战争和解放战争中为热血奋战的中国人民注入了勇气与力量。像这样既有融汇传承,又有民主精神的艺术家是具有代表性的。

    2、实用性

    教学内容要具有实用性,简单来说就是要接地气。简单、真实、贴近生活的艺术形式才更容易让学生理解与接受。

    在绘画模块中,以凹版画(铜版)为例。在选取赏析对象时,也许会想到丢勒、伦勃朗等欧洲文艺复兴时期的艺术巨匠。这类大师作品固然要欣赏,但有些同学会觉得离我们太过久远,无实际意义。这时,就需要一个接地气的案例来促进学生兴趣,例如:“人民币”。学生也许会随手拿出一张这样的“版画作品”,实时感受凹凸起伏的质感,这样也加深了对于版画的认识与理解。正如下图所示:同样的作品类别,第二排的图片相比于第一排来说更加贴近我们的生活、接地气、更加便于学生理解与接受。

    3、人文性

    美术作为人文学科,凝结着深厚的人文精神。不同时代、不同国度的艺术家所创造的美术作品中都包含着人的理想、情感、道德、自由等人文内涵。当我们将美术课堂进一步拓展,打破美术学科与其他学科的界限,注重跨学科知识的交融,会加深学生对于艺术作品的理解和情感的升华。

    例如,在欣赏毕加索代表作品《格尔尼卡》时,如果仅仅了解画面的构成、造型的特色、技法的运用是不够深刻的。必须要介绍作品的创作背景,即1937426日西班牙内战期间,发生了德国空军轰炸西班牙北部巴斯克重镇格尔尼卡的事件。德军三个小时的轰炸,炸死炸伤了很多平民百姓,使格尔尼卡化为平地,德军的这一罪行激起了国际舆论的谴责。毕加索义愤填膺,决定就以这一事件作为艺术创作的题材,以表达自己对战争罪犯的抗议和对这次事件中死去的人的哀悼。于是这幅被载入绘画史册的杰作《格尔尼卡》就此诞生了。在深刻的了解作品创作背景的情况下,再去引导学生赏析作品,会使学生会对作品乃至战争有更深层次的理解,提高学生的和平主义思想和爱国热情。同样的案例还有:“超现实主义绘画的理解最好介绍下弗洛伊德的著作《梦的解析》”“古代文人画赏析的同时要强调对于画中诗句的解读”“对于中国瓷器的欣赏要关注一下海上丝绸之路的辉煌历程”等等。

    4、多元性

    美术课堂的多元性包含为很多方面,例如.表现形式的多元化,材料选择的多元化和世界文化的多元化,前两者不必多说,是美术课必备的“调味剂”,这里主要说明一下世界的多元文化。

    首先,对于即将走出国门的枫叶学子们,爱国精神和民族意识尤为重要。中国的传统艺术博大精深,远至秦汉砖石,近至当代水墨;上至皇城宫宇,下至乡野窗花;大至巨佛石刻,小至方寸书票;无不散发着我国传统艺术的芬芳,述说着上下五千年的华夏文明。通过这些艺术作品的讲解和文化背景的简述,让同学们感受到祖国文化的博大精深,从而增强爱国意识和民族自豪感。并在学习、保护和传承传统艺术的同时,将中国文化带出国门,走向世界。

    其次,在课程中,我们一直强调中西文化的比较,例举很多中西方优秀的艺术作品进行赏析、对比、实践。逐步的我们将视野扩大至东西方艺术的探究中,例如,对西方现代绘画影响很大的日本浮世绘艺术。

    最后,放眼全球,世界各地优秀的艺术形式不胜枚举,非洲西部的肯特布、非洲东部的马塞族项圈、大洋洲的土著点画、北美洲的莫拉艺术等等,无一不是世界文化艺术的撷英。走向全球的枫叶学子不但要了解中国的美还要了解世界的美。

    5、实践性

    课堂实践活动是教学过程中的重要环节,既是巩固知识的重要方式,又是学生发挥想象力、创造力的有效途径。教学中要尽可能多的给学生提供实践的机会,让学生在动手实践中掌握知识、乐于创造、表达情感。教学内容的选择要适合实践,要便于操作,还要让学生在动手实践中获得收获。与此同时,在课堂实践中也要关注一些细节:

    第一,全员参与——强调以生为本、全员参与的原则,适当降低学科的专业难度,均衡全体同学的创作体验。

    第二,目标明确——统一布置任务,合理分配时间,把握整体的创作进度。

    第三,步骤清晰——简洁的创作步骤与技法分析可以使学生更为直观的了解目前的进程以及下一步的方向。

    二、怎么教?

    怎么教?就是如何构思适合枫叶特色教学理念的教学设计。同样的教学内容,可以呈现出异彩纷呈的教学方法,也可以生成不同的教学效果。在美术教学中,常用到的教学方法有讲授法、演示法、讨论法、陶冶法(视听)、实践法、课堂展示法、阅读法等等。这些方法如果运用得当都是可以的,但我们要探究的是哪一种方法更适用于枫叶课堂教学,更能体现出学生是主体的课堂理念,更能打造轻松、愉悦、高效的课堂效果。以下引用的“学习金字塔”现代学习方式理论,或许可以带给我们一些启示。

    “学习金字塔”是美国缅因州国家训练实验室的研究成果,它用数字形象的显示了采用不同的教学方法,学习者在两周以后还能记住内容(平均学习保持率)的多少。它的具体内容如下:

    在塔尖,第一种学习方式是“听讲”,也就是老师在上面说,学生在下面听,这种是我们最熟悉最常用的方式,可学习效果却是最低的,两周以后学习的内容只能留下5%

    第二种,“阅读”方式学到的内容,可以保留10%

    第三种,“视频、声音、图片”,可以达到20%

    第四种,“示范、演示”,可以记住30%

    第五种,“小组合作、讨论”,可以记住50%的内容。

    第六种,“做中学”或“实践、练习”,可以达到75%

    最后一种,在金字塔基座位置的学习方式,是“教别人、课堂展示”或是“马上应用”,可以记住90%的学习内容。

    “学习金字塔”的提出者认为,学习效果在30%以下的几种传统方式,都是个人学习或被动学习;而学习效果在50%以上的,都是团队学习、主动学习和参与式学习。由此可以看出,学生在课堂上主动探究、尝试的越多,对知识的掌握也越牢固。也可以理解为,在教学过程中,要逐步养成学生是课堂的主角意识,多让学生自主探索知识、多让学生大胆展示成果、多让学生勇于教给别人。而教师则起到设计、辅助、引领的作用。这也许是适用于枫叶特色教学理念的教学方式。

    三、教咋样?

    教咋样?就是如何对整个教学环节再思考、再提升的教学反思。在教学过程中要善于发现问题,积极思考问题,实时改进问题,这样才能不断深化教学理念,优化教学课程,强化教学技能。反思的内容包含很多方面,例如:中西教育优化结合的教学理念反思;完善、丰富教学内容的反思;改良创新教学方法的反思,课堂作业生成效果的反思等等。

    以雕塑模块的作业生成效果反思为例:

    起初,作业设计为“根据教师课前打印的著名雕塑资料,完成题单的相应问题并利用素描手法临摹该雕塑”。

    其次,作业调整为“学生自行查找向往大学所在国家、城市的著名雕塑,完成题单的相应问题并利用素描手法临摹该雕塑”。

    最后,作业更改为“请你为大连枫叶高中男校绘制一个主题雕塑的效果图,并附有设计说明”。

    三次作业的改进形成了从考查学生的知识能力到搜索能力再到创造能力的过渡。前两次作业存在知识局限、作业类同的问题。最后的作业形式,让学生在实践中积累了创作经验、抒发了个人情感,丰富了作品形式,强调了课堂展示。由此可见,教学反思的重要性。

    综上所述,在教学实践中教师要树立“以生为本”的教学理念,要善于挖掘美术学科中的人文知识,要努力探索有效的教学方法和手段,要不断激发学生的创作兴趣。使学生能积极地与教师一起遨游于璀璨的艺术海洋里,共同探索、讨伦和创造,使美术课成为枫叶高中美的殿堂。           

     2018.3.14